Adolf Loos

Adolf Loos.

1870-1933 (Arquitecto, Critico cultural y Dandi). Hijo del cantero Adolf Loos Senior. Nace el 10 diciembre en Brunn, Viena. 1887-88. Loos asiste a la escuela de Artes y Oficios (Rama de Arquitectura). En Reichenberg, Bohemia. 1890-93. Loos estudia en la Escuela Politécnica de Dresde, sin lograr el título. 1893-96. Loos embarca para visitar la exposición Universal de Chicago y permanece tres años en EE.UU.

-1908: Presentación de su famoso escrito “Ornamento y Delito” Publicado por primera vez en -1913. 1912: Fundación de una Escuela Privada de Arquitectura, que se cerró en el 1914 debido al inicio de la guerra 1921-24: Es nombrado arquitecto jefe del Departamento de Urbanismo del Ayuntamiento de Viena.

-1933: Muere el 23 de Agosto en el sanatario del Dr. Schwarzmann en Karlsburg Cerca de Viena.

"Café Museum" (Viena, 1899), Adolf Loos.

"Café Museum" (vista interior), Adolf Loos.

1903 – VIVIENDA DE ADOLF LOOS, osendorferstrabe 3 (antigua Giselastrabe), Viena. Inserción del rincón – chimenea (inglenook), elemento característico de las viviendas estadounidenses.

Via: http://www.arqhys.com/articulos/loos-adolf.html

Auguste Rodin.

(París, 1840-Meudon, Francia, 1917) Escultor francés. Fue alumno de Jean-Baptiste Carpeaux en la Escuela de Artes Decorativas y de Antoine-Louis Barye en el Museo de Historia Natural, dos escultores a los que admiró y en quienes se inspiró en cierta medida. Por sus modestos orígenes, se vio obligado a ganarse la vida como ayudante de decoración, compaginando el trabajo profesional con su dedicación a la escultura.

Su primera obra, El hombre de la nariz rota, tuvo muy malas críticas en el Salón de 1864, hasta el punto de ser rechazada por considerarse inacabada e incompleta. Rodin incorporaba en esta escultura el modelado espontáneo y expresivo que habría de caracterizar toda su obra posterior. Tras unos años al servicio del empresario Albert Carrier-Belleuse, para quien trabajó en la decoración de la fachada de la Bolsa de Bruselas, en 1875 emprendió un viaje a Italia para conocer la obra de Miguel Ángel.

Auguste Rodin (1840 -1917), Monumento a Víctor Hugo.

Auguste Rodin (1840 -1917), La Eterna Primavera.

Fuente: 
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/rodin.htm

Odilon Redon

(Burdeos, 1840 - París, 1916) Pintor, grabador y dibujante francés. Vivió en su ciudad natal hasta 1870, año en que se trasladó a París, donde en 1884 se convirtió en un personaje público a raíz de la aparición de una novela en la que el protagonista coleccionaba dibujos suyos.

Hasta entonces se había dedicado en exclusiva a la ilustración al carboncillo, plasmando imágenes del todo alejadas de lo común, pobladas de seres fantásticos. Los dibujos que realizó durante esa etapa, como Orfeo sobre las aguas (Kröller-Müller Museum, Otterlo) o La araña (Museo del Louvre, París) se caracterizan por sus contrastes de luces y sombras. En la serie Los negros (dibujos al carbón sobre papel teñido y litografías) exploró el juego misterioso de las sombras y el ritmo de las líneas mentalmente concebidas.

El cíclope (1898), de Odilon Redon.

Composition with Flowers, Odilon Redon.

Fuente: 
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/redon.htm

Paul Gauguin

(París, 1848 - Atuona, Polinesia francesa, 1903) Pintor y escultor francés. Hijo de un periodista y con sangre peruana por parte de madre, tras el golpe de Estado de Napoleón III (1851), huyó con sus padres a Lima. Cuando no era todavía más que un adolescente, Paul Gauguin se hizo a la mar; en 1871 regresó a París y entró a trabajar en una empresa financiera de la capital.

En esta época Paul Gauguin empezó a desarrollar un fuerte interés por el arte que le condujo a tomar clases de pintura y a reunir una impresionante colección de obras impresionistas que comprendía trabajos de Manet, Cézanne, Monet y Pissarro.

Gauguin regresó a París, donde su interés por las formas del arte popular se acrecentó por vía de su amistad con el joven artista Émile Bernard. De resultas de sus propias experiencias en la Martinica y del aporte teórico de Bernard iba a surgir el sintetismo, estilo personal caracterizado por la representación no imitativa y la separación de la imagen pictórica en zonas de color fuertemente contrastadas y a menudo delineadas en negro.

Mujeres de Tahití (1891), de Paul Gauguin.

Arearea es una obra pintada por el francés Paul Gauguin, en 1892, durante su estancia en Tahití.

Fuente: 

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gauguin.htm  

Vincent van Gogh

Vincent van Gogh. (1853/03/30 - 1890/07/29).

Pintor holandés. 
Nació el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zunder, hijo de un pastor protestante holandés.

Oscuras y sombrías, a veces descarnadas, sus primeras composiciones ponen en evidencia el intenso deseo de expresar la miseria y los sufrimientos de la humanidad tal y como él los vivió entre los mineros de Bélgica.

empezó a utilizar las pinceladas ondulantes y los amarillos, verdes y azules intensos relacionados con obras tan conocidas como Dormitorio en Arles (1888) y Noche estrellada (1889). Son también de esta época Descargadores en Arles (1888) y Les Vessenots en Auvers (1890), ambas en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid (España). Para él todos los fenómenos visibles, los pintara o los dibujara, parecían estar dotados de una vitalidad física y espiritual.

"...Tuvieron una disputa por la prostituta Rachel. No se sabe si ambos estaban encaprichados con ella, o si fue por asuntos de dinero… pero Van Gogh amenazó a su compañero e intentó clavarle una navaja de afeitar, persiguiéndole por toda la casa. Gauguin logró huir, y se encerró en un hotel decidido a marcharse de allí con viento fresco en cuanto se hiciera de día. A la mañana siguiente, sin embargo, Gauguin encuentra un tumulto de gendarmes y personas alrededor de la casa amarilla. Van Gogh se había cortado la oreja y, envuelta en una fina tela, se la llevó de regalo al burdel para regalársela a Rachel..."

Fuente:

https://lasmilhistoriasdelarte.wordpress.com/2013/02/19/gauguin-y-van-gogh-la-historia-de-una-oreja/

Descargadores en Arles (1888), Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid (España).

Les Vessenots en Auvers (1890), Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid (España).

Diseño

Es proyectar y construir en la vida real lo que se tiene en la mente, de forma creativa, innovadora, estética y principalmente funcional para satisfacer una necesidad. 

Del italiano disegno, la palabra diseño se refiere a un boceto, bosquejo o esquema que se realiza, ya sea mentalmente o en un soporte material, antes de concretar la producción de algo. El término también se emplea para referirse a la apariencia de ciertos productos en cuanto a sus líneas, forma y funcionalidades.

Fuente: http://definicion.de/diseno/

Diseñar es aquella actividad que combina creatividad y técnica y que tiene por misión la creación de objetos que dispongan de utilidad y estética.

Fuente: http://www.definicionabc.com/general/diseno.php